함께 무대를 만든 아티스트

독주와 실내악, 오케스트라를 아우르는 다층적 면모를 지닌 트럼펫 연주자입니다. 국제 음악 전문지 Gramophone은 그를 “청중을 매 순간 기쁘게 하고, 놀라게 하며, 도전하게 할 모든 역량을 갖춘 탁월한 연주자”라고 평했습니다.

암스테르담 신포니에타, 소피아 필하모닉, 부다페스트 페스티벌 오케스트라 등과 협연했고, 콘세르트헤바우 암스테르담, 본 베토벤할레, 베를린 콘체르트하우스, 도쿄 오페라시티 홀 무대에 섰습니다. 오랜 기간 로열 콘세르트헤바우 오케스트라의 트럼펫 섹션 단원으로 활동했으며, 그 이전에는 베를린 방송교향악단에서 같은 자리를 맡았고 도이체 오퍼 베를린과 슈투트가르트 국립오페라의 오케스트라 아카데미를 거쳤습니다. 베를린 필하모닉, 바이에른 방송교향악단, 루체른 페스티벌 오케스트라에서도 객원으로 연주했습니다.

듀오 ART’uur와 함께한 데뷔 앨범 〈Imaginary Mirror〉로 2021년 에디슨 클래식 어워드를 수상했습니다. 빔 헨드릭스, 플로리안 마그누스 마이어, 다니엘 볼, 제이콥 TV, 앤서니 플로그, 니콜 리제, 마르쿠스 슈톡하우젠 등의 위촉 신작을 통해 전통과 현대를 잇는 레퍼토리를 개척해 왔습니다.

프라이부르크 국립음대와 오슬로 노르웨이 국립음악원의 트럼펫 교수이며, 유럽연합 청소년 오케스트라(EUYO)의 코치로도 활동합니다.

BBC Music Magazine은 “인간의 목소리가 아니고서는 불가능하다고 여겨질 만큼의 웅변성과 고귀함을 보여준다”고 극찬했습니다. 섬세한 표현력과 완벽한 테크닉, 폭넓은 음악적 스펙트럼으로 오늘날 가장 주목받는 트롬본 연주자 중 한 명으로 자리매김했습니다.

북아일랜드 벨파스트에서 태어나 잉글랜드 북부의 브라스 밴드 문화 속에서 성장했습니다. 2008년 12세의 나이로 BBC Young Musician 역사상 최연소 우승자가 되며 국제적 주목을 받았습니다. BBC 심포니, 런던 심포니, 루체른 심포니, 로열 필하모닉, 얼스터 오케스트라 등 유럽 유수의 오케스트라와 협연했고, 콘세르트헤바우, 쾰른 필하모니, 엘프필하모니, 바비칸 센터와 위그모어 홀, 빈 무지크페라인, 취리히 톤할레에서 독주회를 가졌습니다.

프란시스코 콜, 록사나 파누프니크, 다니 하워드 등의 위촉 신작을 초연했고, 런던 심포니와 제임스 맥밀란 트롬본 협주곡의 영국 초연을 연주했습니다. 도쿄 산토리홀에서 사이먼 래틀 경과, BBC 프롬스에서 바실리 페트렌코와 협연했으며 이는 약 20년 만의 프롬스 트롬본 독주 무대였습니다.

2014년 런던 심포니 오케스트라 역사상 최연소 수석 트롬본으로 입단해 10년간 활동한 뒤 독주 활동에 전념하기 위해 사임했습니다. 현재 런던 왕립음악원 교수로 재직 중이며 줄리아드, 파리 국립고등음악원, 뉴잉글랜드 음악원 등에서 마스터클래스를 진행해 왔습니다.

이스탄불 출신으로 크로아티아, 그리스, 아르메니아, 아프리카계 뿌리를 지닌 타악기 연주자이자 작곡가, 일렉트로닉 음악가입니다. 세계에서 가장 권위 있는 타악기 콩쿠르 중 하나인 Tromp International Percussion Competition에서 1위를 수상했으며, 스톡홀름 국제 음악 콩쿠르 솔리스트 부문 1위, 룩셈부르크 국제 타악기 콩쿠르 트리오 부문 수상 등 다수의 상을 받았습니다.

솔리스트로서 AskoSchönberg Ensemble, Choeur de Radio France 등과 협연했고, Les Percussions de Strasbourg와 Trio K/D/M의 멤버로 활동합니다. Ensemble Intercontemporain, Ensemble Modern, 프랑스 국립 오케스트라, 라디오 프랑스 필하모닉, 파리 오페라 등과 객원으로 협업해 왔습니다.

2019년 이스탄불에서 영감을 받은 멀티미디어 퍼포먼스 〈I S T A N B U L | the roots〉로 첫 오디오비주얼 작품을 선보였고, 2023년에는 WIC Recordings에서 첫 전자음악 앨범 〈It’s Not About Me〉를 발표했습니다. 쾰른 필하모니, 바덴뷔르템베르크 예술재단 등으로부터 작품을 위촉받았습니다.

12세에 이스탄불 미마르 시난 국립음악원에서 음악을 시작해 슈투트가르트 국립음대와 리옹 국립고등음악무용원(장 조프로이)에서 수학했습니다. 렌느 국립지역음악원과 맨체스터 RNCM에서 강의했습니다.

1973년 일본 지바현 도가네 출생의 튜바 연주자입니다. 도쿄예술대학 재학 중 제9회 일본 관·타악기 콩쿠르에서 5위에 입상했고, 졸업 후 1998년 센다이 필하모닉 오케스트라에 입단했습니다. 이후 제15회 일본 관·타악기 콩쿠르 3위, 제18회 대회 2위를 기록했으며 이는 당시 일본인 참가자 최고 성적이었습니다.

고교 시절 다도 이쿠미쓰(전 NHK 교향악단), 도쿄예술대학에서 이나가와 에이이치(전 쾰른 귀르체니히 오케스트라)를 사사했습니다. 2002년 아피니스 문화재단의 지원으로 시카고에서 렉스 마틴(전 노스웨스턴 대학 교수), 진 포코니(시카고 심포니), 플로이드 쿨리(전 샌프란시스코 심포니), 마이크 로일런스(보스턴 심포니) 등에게 배웠습니다.

2007년 도쿄 필하모닉 오케스트라에 입단해 정명훈을 비롯한 저명 지휘자들과 작업했습니다. 신국립극장 소속으로 다수의 오페라와 발레 무대에 올랐고, 도쿄 주요 오케스트라 단원들로 구성된 Emanon Brass Quintet의 멤버로 활동합니다. 〈하울의 움직이는 성〉, 〈몬스터 헌터〉 등 애니메이션과 게임 음악 녹음에도 참여했습니다.

무사시노 음악대학과 도호 음악대학 강사이며, 후나바시 윈드 오케스트라 음악감독, 일본 유포니엄·튜바 협회 이사를 맡고 있습니다.

2009년부터 베를린 필하모닉 오케스트라 단원으로 활동하고 있으며, 2018/19 시즌부터 수석 트럼펫을 맡고 있습니다. 재학 시절부터 이 오케스트라의 단원들이 그의 음악적 롤모델이었기에 스스로 이를 “커다란 행운이자 기적”이라 표현합니다.

알자스 출신으로 여덟 살에 트럼펫을 시작해 뮐루즈 음악원에서 수학했습니다. 이후 파리 국립고등음악무용원에서 클레망 가레크를 사사하며 우수한 성적으로 졸업했고, 바젤 스콜라 칸토룸에서 바로크 트럼펫을, 잘츠부르크 모차르테움에서 요한 간슈를 사사하며 기량을 완성했습니다.

20세에 보르도 아키텐 국립오케스트라 제2 트럼펫으로 프로 경력을 시작해 프랑스 국립오케스트라, 바젤 심포니를 거쳐 베를린으로 활동 무대를 옮겼습니다. 활발한 솔리스트이자 실내악 연주자이며 베를린 필하모닉 카라얀 아카데미에서 후학을 지도합니다. 1995년 Concours international Philip Jones 수상자입니다.

동시대 세대를 대표하는 주요 호른 연주자 중 한 명으로 평가받습니다. 밤베르크 심포니 오케스트라의 수석 호른 주자이며, ARD 콩쿠르, 프라하의 봄 국제 음악 콩쿠르, Concorso Internazionale per Corno di Sannicandro di Bari 등 다수의 국제 콩쿠르에서 수상했습니다.

솔리스트이자 실내악 연주자로 바이에른 방송교향악단, 밤베르크 심포니, 취리히 톤할레 오케스트라, 베를린 방송교향악단(RSO Berlin) 등과 협연했습니다. GENUINclassics, PragaDigitals 레이블 음반과 바이에른 방송, Deutschlandradio Kultur, 체코 방송, 스위스 라디오 DRS를 통한 연주로 음악적 성과를 공고히 하고 있습니다.

2010년 창단한 호른 4중주단 ‘german hornsound’의 창립 멤버로서, 크리스티안 자하리아스, 안드레아스 숄, 포레 콰르텟, 콰르텟 에벤 등과 함께 주요 음악 페스티벌 무대에 오르고 있습니다. 튀빙겐 음악학교에서 시작해 바젤과 슈투트가르트 국립음대에서 수학했고, 2021/22 겨울학기부터 뷔르츠부르크 국립음대 호른 교수로 재직 중입니다.

13세에 피아노 교사의 권유로 오보에를 시작했습니다. 1년 후 아우크스부르크 음악원에서 게오르크 피셔를 사사했고, 1984년 아비투어를 마친 뒤 뮌헨 국립음대에서 귄터 파신에게 수학했으며 졸업 후에는 같은 학교에서 강사로 활동했습니다.

1991년 슈투트가르트 필하모닉에서 오케스트라 경력을 시작해 이듬해 베를린으로 활동 무대를 옮겼습니다. 1993년부터 오케스트라 아카데미에서 후학을 양성하고 있으며, 1999년 동료들과 함께 ‘Landsberger Sommermusiken’을 창립했고 이는 이후 국내외에서 활동하는 ‘Ensemble Berlin’으로 발전했습니다.

툴롱, 제네바, 도쿄 등 주요 국제 음악 콩쿠르의 수상자로서 국제 무대에서 뛰어난 연주력을 인정받았습니다. 최근에는 거의 잊혀졌던 오보에의 거장 안토니오 파스쿨리의 작품을 발굴하고 음반으로 녹음하며 그 가치를 재조명하는 데 크게 기여했습니다.

2019년부터 프랑크푸르트 hr 심포니 오케스트라의 수석 바순 주자로 활동하고 있으며, 같은 해 ARD 국제 음악 콩쿠르 수상자입니다.

뮌헨 체임버 오케스트라, hr 심포니, 잘츠부르크 모차르테움 오케스트라 등과 협연하며 함부르크 엘프필하모니, 런던 위그모어 홀, 부에노스아이레스 테아트로 콜론 등 세계 주요 공연장에서 연주하고 있습니다. 슐레스비히-홀슈타인 음악 페스티벌, 루체른 페스티벌, 하임바흐 ‘Spannungen’ 페스티벌의 정기 초청 연주자이며, 빌데 프랑, 크리스티안 테츨라프, 막시밀리안 호르눙, 알브레히트 마이어 등과 협업하고 있습니다.

뮌헨 국립음대에서 Dag Jensen을 사사했습니다. ARD 국제 음악 콩쿠르 3위 외에도 2012년 Aeolus 콩쿠르, 2018년 독일 음악 콩쿠르에서 1위를 수상했습니다. Orpheum 재단의 ‘Next Generation Mozart Soloists’ 시리즈에서 모차르트 바순 협주곡 KV 191을 녹음했으며, 2024년 10월부터 프랑크푸르트 국립음악연극대학교 바순 교수로 재직 중입니다.

화려한 음색과 다채로운 음악성을 겸비한 오보이스트입니다. 예원학교와 서울예술고등학교를 모두 수석으로 입학·졸업했고 서울대학교 음악대학에 실기 우수자로 입학했습니다. 재학 중 도불하여 파리 국립고등음악원에 만장일치 수석으로 입학한 뒤 학사 및 실내악 과정을 졸업했으며, 2022년 석사과정을 최고점수(très bien à l’unanimité avec félicitations)로 마치며 마리고 악기 수여 자격을 받았습니다.

제11회 오사카 국제음악콩쿠르 목관 부문 1위, 체코 프라하 국제콩쿠르 오보에 부문 한국인 최초 공동 2위, 2021년 프랑스 사프란 재단 오보에 콩쿠르 우승 등 다수의 국제 무대에서 실력을 인정받았습니다.

베를린 Kammer Hall 실내악 연주와 독주회를 비롯해 금호 영 아티스트 독주회, 예술의전당 IBK 챔버홀 목관오중주, 코소보 필하모닉 초청 협연, 프랑스 쁘띠팔레 독주회, 제주국제관악제, 포항 페스티벌 등 국내외 무대에서 활동하고 있습니다.

21세기 예술가로서 자신만의 색깔을 지닌 연주자로 나아가고 있습니다. 서울대학교 재학 중 도독하여 베를린 한스 아이슬러 국립음대를 거쳐 현재 프랑크푸르트 국립음대에서 타베아 치머만 교수를 사사하고 있습니다. Deutsche Stiftung Musikleben의 장학생으로 Heiko Seifert 비올라를 후원받아 연주합니다.

“Gaetano Zinetti” 국제 콩쿠르 전체 1위, 제74회 프라하 봄 국제 콩쿠르 파이널리스트 및 위촉곡상을 수상했습니다. 국내에서는 동아음악콩쿠르 1위, 해외파견콩쿠르 1위를 비롯해 음악춘추·세계일보·CBS 콩쿠르에서 모두 1위를 차지했습니다.

2년간 카라얀 아카데미를 통해 베를린 필하모닉에서 세계적인 지휘자들과 작업하며 유럽 투어와 바덴-바덴 페스티벌 투어에 객원으로 참여했습니다. ‘아벨 콰르텟’의 전 멤버로 쿠흐모 페스티벌, 통영국제음악제, 서울스프링페스티벌 등에 초청받아 연주했으며, 베를린 필하모니, 베를린 콘체르트하우스, 뉴욕 링컨센터 무대에 올랐습니다.

2023년 제17회 차이콥스키 국제콩쿠르에서 한국인 최초로 기악 부문 우승을 거두며 국제 무대에 성공적으로 데뷔했습니다.

11세에 예술영재교육원에서 오케스트라와 실내악을 경험하며 본격적으로 음악을 시작했고, 선화예술고등학교를 거쳐 서울대학교 음악대학을 첼로 실기 수석으로 졸업했습니다. 해외파견, TBC, CBS, KCO, 성정, 음악교육신문사 등 다수 콩쿠르에서 대상 및 입상했으며 대구시향, 경북도향과 협연했습니다.

대학 시절부터 실내악에 정진해 듀오·트리오·콰르텟·퀸텟·옥텟은 물론 타악·성악·국악과의 혼합편성과 현대음악 프로젝트까지 폭넓게 연주했습니다. 졸업 후 The Tianjin Juilliard School에 전액 장학금과 펠로우십으로 입학해 실내악 과정을 마쳤고, 2022년 Tianjin Juilliard Concerto Competition에서 우승했습니다. 2023년 8월부터 University of Michigan에서 Richard Aaron을 사사하며 전액 장학생으로 박사과정을 밟고 있습니다.

2022년 독일 안톤 루빈스타인 국제 콩쿠르 더블베이스 부문에서 한국인 최초로 준우승을 수상했으며, 현재 영국 런던심포니오케스트라의 아시아인 최초 더블베이스 단원으로 활동 중입니다.

베를린 필하모닉 베이스 수석인 Janne Saksala, Matthew McDonald, Esko Laine를 비롯해 Janusz Widzyk, Dorin Marc, Joel Quarrington, Hiroshi Ikematsu 등 세계적인 베이시스트들에게 가르침을 받았습니다.

부산음악협회 콩쿠르 1위, 부산마루국제음악제 콘체르토 컴페티션 전체 1위 및 라이징 스타 선정을 비롯해 다수의 국제 콩쿠르에서 입상했습니다. 독일 바덴바덴 필하모닉, 울산시립교향악단, 포항시립교향악단, 제주도립교향악단 등과 협연했고, 세이지 오자와 마츠모토 페스티벌 오케스트라 수석과 오자와 챔버뮤직 아카데미 더블베이스 최초 수료를 기록했습니다.

바이에른 방송교향악단 아카데미 단원과 카이저슬라우테른 극장 연수단원을 역임했고, 함부르크 슈타츠오퍼, 암스테르담 로열 콘세르트헤바우, 도이체 라디오필하모니, KBS교향악단 등에서 객원 연주했습니다. 한국예술종합학교와 베를린 국립예술대학(UdK) 석사과정을 졸업한 뒤 현재 쾰른국립음대 최고연주자과정에 재학 중입니다.

한국예술종합학교에서 김남윤 교수를 사사하며 학사 과정을 마친 후, 베를린 한스 아이슬러 국립음대에서 사슈코 가브릴로프를 사사하며 2016년 석사 과정을 졸업했습니다. 이후 라이프치히에서 카롤린 비트만의 마이스터클라세 과정을 2022년에 마쳤습니다.

통영국제음악제 윤이상 국제콩쿠르와 루이 슈포어 콩쿠르에서 2위를 수상했고 로돌포 리피처 콩쿠르에서도 입상했습니다. 바덴바덴 칼 플레쉬 아카데미에서 칼 플레쉬 상을, 브람스 협회로부터 브람스 상을 받았습니다.

솔리스트로서 서울시립교향악단, 바덴바덴 필하모니, 불가리아 슈멘 오케스트라, 라이프치히 심포니 오케스트라 등과 협연했습니다. 라이프치히 게반트하우스 오케스트라 아카데미 단원이었으며 베르비에 페스티벌 오케스트라와 퍼시픽 뮤직 페스티벌 오케스트라에서 악장을 역임했습니다. 2018년부터 밤베르크 심포니 단원으로 활동하고 있으며, 2023년 11월부터 부악장으로 재직 중입니다.

“음악에 대한 자연스러운 접근 방식과 소리에 있어 뛰어난 미적 감각을 지닌 바이올리니스트” — 율리아 피셔(Julia Fischer)

해외파견, 음악춘추, 음연 콩쿠르 1위, 음악교육신문사 전체 대상 등 국내 유수의 콩쿠르에서 우승하며 일찍이 두각을 나타냈습니다. 선화예술학교와 선화예술고등학교를 모두 수석 입학 및 수석 졸업했고, 서울대학교 음악대학에서 이경선 교수와 故 권혁주를 사사했습니다.

2019년 서울시립교향악단에 최연소 제1바이올린 단원으로 발탁되어 약 1년간 오케스트라 활동을 병행했습니다. 슐레스비히-홀슈타인 페스티벌 오케스트라에서 악장으로 참여했고 세이지 오자와 페스티벌에 초청되었습니다. 이후 도독하여 밤베르크 심포니커 아카데미 장학생으로 선발되었고, 2023/2024 시즌 정단원(1. Violin Tutti)으로 선발되었습니다.

뮌헨국립음대를 최고점으로 졸업했으며(Prof. Lena Neudauer 사사), 재학 중 Ebène Quatuor Academy 실내악 부문 장학생으로 발탁되었습니다. 현재 만하임국립음대에서 Prof. Viviane Hagner를 사사하며 최고연주자과정에 재학 중입니다.

스위스 제네바 국제콩쿠르(2014)와 이탈리아 부조니 국제콩쿠르(2015)에서 연이어 우승하며 가장 주목받는 젊은 피아니스트로 명성을 쌓아 왔습니다. 1957년 두 콩쿠르에서 모두 우승한 마르타 아르헤리치의 행보를 닮은 연주자라는 평가를 받으며, 부조니 콩쿠르 심사위원장 외르크 데무스로부터 “이 시대에서는 사라졌다고 생각했던 음악성의 자연스러움을 그녀에게서 발견했다”는 극찬을 받았습니다.

정명훈, 유리 바슈메트, 요엘 레비, 리오넬 브랑기에, 김대진 등의 지휘로 스위스 로망드 오케스트라, 아시아 필하모닉, 모스크바 솔로이스츠, 재팬 필하모닉, 상트페테르부르크 심포니, 마드리드 주립 오케스트라 등 세계 정상급 오케스트라와 협연했습니다. 국내에서는 서울시향, KBS교향악단, 국립심포니, 부천필하모닉, 부산시향, 대구시향 등과 무대를 함께했습니다.

라이프치히 게반트하우스, 프라하 루돌피눔 드보르작홀, 바르샤바 필하모닉홀, 뉴욕 스타인웨이 홀, 런던 위그모어홀, 부다페스트 리스트 아카데미 등에서 리사이틀을 가졌으며 바르샤바 쇼팽과 그의 유럽 페스티벌, 두슈니키 쇼팽 페스티벌 등에 초청되었습니다. 2024-25 시즌에는 안드라스 쉬프 경의 추천으로 유럽 저명 공연장에서의 리사이틀이 예정되어 있습니다.

한국예술종합학교에서 김대진을 사사했고, 2022-23년 베를린 바렌보임-사이드 아카데미에서 안드라스 쉬프 경에게 수학했습니다.

“깊고 예리한 리듬 감각과 탁월한 음색적 상상력을 갖춘 그는 그의 세대에서 가장 독창적인 예술적 목소리를 지닌 연주자 중 한 명이다.” — 피아니스트 케빈 케너(Kevin Kenner)

“치밀한 텍스처, 완벽한 전환, 생동감 넘치는 에너지” — Gramophone

스위스에서 열린 제73회 제네바 국제 음악콩쿠르 피아노 부문에서 특별상을 수상하며 국제 무대에서 두각을 나타냈고, 2024 서울국제음악콩쿠르 피아노 부문 우승으로 다시 한번 저력을 입증했습니다. 금호영재콘서트로 데뷔한 그는 16세에 라흐마니노프 피아노 협주곡으로 예술의전당 콘서트홀 데뷔 무대를 가졌습니다.

사샤 괴첼, 유리 트카첸코, 김대진, 정치용 등의 지휘로 KBS교향악단, 경기필하모닉, 한경arte필하모닉, 울산시립교향악단, 통영페스티벌오케스트라, 코리아쿱오케스트라, 크누아 심포니 등과 협연했습니다. 특히 유리 바쉬메트가 예술감독으로 있는 노바야 러시아 국립교향악단과 모스크바에서 연주한 쇼팽 피아노 협주곡은 현지 관객들의 큰 호평을 받았습니다.

평창대관령음악제, 서울국제음악제, 포항국제음악제에 초청받았고 KBS클래식 FM 〈음악실 초대석〉 출연, 예술의전당 토요콘서트, 통영국제음악당 스쿨콘서트 등 폭넓은 무대에 섰습니다. 첼리스트 양성원과의 듀오 리사이틀을 성료하는 등 실내악에도 꾸준히 참여하고 있습니다.

한국예술종합학교 예술사·예술전문사를 전체 수석으로 입학 및 졸업하며 김대진을 사사했고, 뉴잉글랜드 음악원에서 당 타이 손을 사사해 석사학위를 취득했습니다. 이후 독일 하노버 국립음대에서 아리에 바르디 문하의 최고연주자과정을 밟고 있습니다. 2025년 애플 산하 레이블 플래툰을 통해 텍사스 포트워스 리사이틀 실황 음반이, 같은 해 예술의전당 리사이틀 실황 앨범 〈The Piano Odyssey〉가 발매되었습니다.

“강렬함과 정확성”(Hye Sharzoom), “스타 피아니스트”(The Munro Review)로 평가받는 피아니스트이자 작곡가, 음악 교육자입니다. 다수의 대회에서 최우수상을 수상했으며 미국은 물론 이탈리아, 프랑스, 독일, 한국, 중국 전역에서 호평을 받았습니다.

최근 공연으로는 프랑스 리옹 음악원과 중국 상하이 오리엔탈 아트 센터 독주회가 있습니다. Philip Lorenz 국제 키보드 콘서트 시리즈에서의 연주는 2019년 센트럴 샌호아킨 밸리 상위 20대 문화 행사에 선정되었습니다. 2018년 로스앤젤레스 국제 리스트 콩쿠르에서 ‘오페라 필사본 부문 최우수상’을 포함해 최고상을 수상했습니다.

캘리포니아 주립대학교 프레즈노에서 학사, Manhattan School of Music에서 석사, University of Southern California에서 음악 박사 학위를 받았습니다. 현재 캘리포니아 주립대학교 프레즈노 피아노·음악기술 조교수이며, 캘리포니아 전문 음악교사 협회(CAPMT) 차기 회장이자 SoCal 국제 피아노 콩쿠르 공동 창립자입니다.

공연과 교육 외에도 콘서트 무대와 영상 매체를 위한 음악을 작곡합니다. 베토벤의 오페라 〈피델리오〉를 기반으로 한 비디오 게임 The Fidelio Incident의 원곡을 맡았으며, 단편 영화 〈Motel Room〉의 음악으로 밀라노 단편 영화제 최우수 오리지널 스코어 후보에 올랐습니다.

19세기 역사적 연주 관행 분야의 선구자 중 한 명으로 평가받으며, 동시에 현대 콘서트 그랜드 피아노에서도 활발히 활동하는 피아니스트입니다. 레퍼토리는 고전·낭만주의 작품에서 현대 음악까지 폭넓게 확장되어 있습니다.

연구의 중심은 쇼팽에 있습니다. 벨칸토에서 영향을 받은 ‘노래하는 이상’이 비르투오소적 연주에서도 구현되어야 한다는 전제 아래 쓴 저서 『Die vergessene Cantilene. Frédéric Chopins missverstandene Virtuosität』(베렌라이터)는 연주 관행에 대한 획기적 통찰을 제시했습니다. 이 전문성은 베렌라이터의 새로운 쇼팽 악보판에도 반영되어, 역사적 모델에 근거한 운지법과 연주 지침을 제시하는 데 핵심적으로 참여했습니다.

베를린 필하모니, 겐다르멘마르크트 콘체르트하우스, 프랑크푸르트 알테 오퍼, 뒤셀도르프 톤할레 등 독일 주요 공연장을 비롯해 유럽 대부분의 국가와 미국·캐나다·중국·대한민국·대만에서 연주했습니다. MDG 레이블에서 브람스 피아노 독주 전곡을 동시대 원전 악기로 최초 녹음해 Echo-Klassik 상을 두 차례 수상했습니다.

잘츠부르크 모차르테움에서 Karl-Heinz Kämmerling과 Siegbert Rampe를 사사한 뒤 베를린 예술대학교에서 Klaus Hellwig에게 콘체르트 엑자멘을 마쳤습니다. 현재 프라이부르크 국립음대 피아노 및 예술 연구 교수로 재직 중입니다.

2022년 Erich Bergel 국제 지휘 콩쿠르에서 오케스트라상을 수상했습니다. 피츠버그 심포니 오케스트라의 상임이자 세계적 마에스트로 만프레드 호넥으로부터 “탁월한 음악성을 가졌으며, 무엇을 원하는지 분명하고 그것을 포디움에서 아주 분명히 전달하는 능력을 갖추었다”는 평가를 받았습니다.

베를린과 한국을 오가며 활동하며 베를린 도이체 심포니 오케스트라, 쾰른 WDR 방송 오케스트라, 코미셰오퍼, 보훔 심포니, 프랑크푸르트 오더 국립오케스트라, 뉘른베르크 심포니, 예나 필하모닉, 체코 체임버 필하모닉 등 20개가 넘는 유럽 유수의 앙상블과 호흡을 맞춰 왔습니다. 최근에는 만프레드 호넥을 도와 파리 오케스트라와 베를린 도이치 심포니에서 말러 교향곡 5번, 라벨 라 발스, 바르톡 오케스트라를 위한 협주곡을 어시스트했습니다.

베를린 국립음악예술대학(UdK)에서 교수진 만장일치로 지휘자 스티븐 슬로언의 첫 한국인 제자로 입학해 석사를 졸업했으며, 독일 데트몰트 국립음대에서 학사과정을 마쳤습니다. 2018년 베를린 장벽 붕괴 30주년을 앞두고 2019년 베를린에서 한반도 평화음악회를 처음 기획하고 음악감독으로 참여했으며, 2022년에는 통일부의 지원을 받아 드보르작 교향곡 8번과 브람스 이중 협주곡을 지휘했습니다.

로저 노링턴 경, 마르쿠스 슈텐츠, 오스모 벤스케, 만프레드 호넥 등 세계적인 지휘자들에게 가르침과 영감을 받았습니다. 2023년 독일 정부 산하 음악협회 Neustart Kultur 지휘자 부문 장학생으로 선발되었습니다.

볼쇼이 극장 전 음악감독 투간 소키에프에게 “제스처를 통한 오케스트라와의 커뮤니케이션이 타고난 지휘자”라는 찬사를 받은 차세대 지휘자입니다.

베를린 콘체르트하우스 오케스트라, 베를린 도이치 심포니, 그란 카나리아 필하모닉, 프랑크푸르트 오더 국립오케스트라, 브란덴부르크 주립극장 오케스트라, 체코 카를로비 바리 심포니, 경기필하모닉, 인천시립교향악단, 광주시립교향악단, 부천시립교향악단 등을 지휘했습니다. 독일 프랑크푸르트 오더 음악축제 „Musikfesttage“의 젊은 지휘자 프로그램 „Maestro von Morgen“에 발탁되어 데뷔 무대를 가지며 큰 호평을 받았습니다.

오페라 지휘에서도 두각을 나타내 베를린 „Musikwerkstatt Berlin“ 프로젝트에서 리하르트 슈트라우스 〈장미의 기사〉를 성공적으로 지휘했고, 2021년 국립오페라단 정기 오페라 생상 〈삼손과 데릴라〉 부지휘자로 활동했습니다. 2022년 스페인 그란 카나리아에서 열린 카렐 마크 시숑 워크숍에서 오케스트라 투표 최고 지휘자로 선정되어 푸치니 〈라 보엠〉을 지휘했습니다. 국립오페라단 창단 60주년 기념 초연작 베르디 〈시칠리아 섬의 저녁기도〉, 〈일 트로바토레〉, 〈나부코〉와 예술의전당 개관 30주년 오페라 〈투란도트〉 부지휘를 맡았습니다.

2019 BMI 국제 지휘콩쿠르에서 BMI Award를 수상했고, 투간 소키에프, 요르마 파눌라, 도널드 러니컬스 등의 마스터클래스에 참가했습니다. 작곡 전공으로 재학 중 2014년 도독하여 베를린 한스아이슬러 국립음대에서 크리스티안 에발트, 알렉산더 비틀린 교수를 사사하며 학사 및 석사 과정을 최고 점수로 졸업했습니다.

최고의 하프 제작사인 미국 ‘Lyon & Healy’ 사가 주최하는 『Lyon & Healy Award』를 수상하며 아시아를 넘어 세계 무대에서 가장 주목하는 차세대 하피스트로 떠올랐습니다.

2019년 세계 최고 권위의 USA 국제 하프 콩쿠르 4위, 2014년 프랑스 국제 하프콩쿠르에서 심사위원 만장일치 1위와 프랑스 ‘Camac’ 사 특별상을 동시에 수상했습니다. 이 밖에 이탈리아 국제 하프 콩쿠르 2위(2017), 인디애나 음대 제51회 NSAL 콩쿠르 전체대상(2017), 일본 국제 하프 콩쿠르 2위(2012) 등 다수의 국내외 콩쿠르에서 실력을 인정받았습니다.

2018년 스위스 “Harp Masters Academy”에 Young Celebrity Artist로 초청되어 세 번의 독주회와 마스터클래스를 성황리에 마쳤고, 같은 해 유니버설 뮤직 산하 머큐리 클래식 레이블을 통해 첫 디지털 싱글을 발표했습니다. 금호문화재단 라이징 스타로 선정되어 독주회를 가졌으며 세계하프협회 “미래의 유망주”에 2회 연속 선정되어 시드니와 홍콩에서 연주했습니다.

하피스트인 언니 황리하와 함께 국내외 유일한 자매 하프 듀오 ‘하프시스’로 활동하며 아시아 하프 페스티벌, 홍콩 하프 페스티벌, 예술의전당 여름음악축제 등에 초청되었습니다. 인디애나 음대에서 수잔 맥도날드 교수의 은퇴 전 마지막 제자로 사사하며 음대 역사상 최연소 전액 장학생으로 최고 연주자과정을 취득했습니다.

“안용헌은 오늘날 완벽한 기술력과 음악적 표현력을 겸비한 진정한 비르투오조다. 무엇보다도 중요한 것은 음악예술에 대한 진정한 사랑과 열정으로 예술가로서 늘 성장 중이라는 점이다.” — 안드레스 세고비아의 마지막 제자, 엘리엇 피스크(Eliot Fisk)

11세에 기타를 시작해 2017년 금호 영아티스트 콘서트로 데뷔했으며, 2024년 금호 라이징스타와 2024 예술의전당 국제음악제 리사이틀 연주자로 선정되며 클래식계의 새로운 솔리스트로 떠오르고 있습니다.

2024 알함브라 국제기타콩쿠르 3위, 2023 스페인 발렌시아 알보라야 국제기타콩쿠르 우승 및 청중상, 2022 이탈리아 페르난도 소르 국제기타콩쿠르 1위 없는 2위, 스페인 아리아가 국제기타콩쿠르 우승, 2021 독일 한나바흐 국제기타콩쿠르 2위, 오스트리아 알리리오 디아즈 국제기타콩쿠르 1위 없는 2위, 2020 에스토니아 탈린 국제기타콩쿠르 2위를 수상했습니다.

충북 청주 출생으로 충북예술고등학교를 졸업하고 서울대학교 음악대학에서 장대건, 허원경을 사사했습니다. 이후 엘리엇 피스크를 사사하며 오스트리아 모차르테움 잘츠부르크 국립음대에서 석사과정과 PGL을 졸업했고, 독일 슈투트가르트 국립음대에서 요하네스 모노를 사사하며 최고연주자과정을 졸업했습니다. 스페인 마드리드 한국문화원, 빌바오, 바르셀로나 초청 리사이틀과 주포르투갈 한국대사관 초청 리스본 시립박물관 리사이틀을 가졌습니다.

포텐셜이 기획·운영한 다수의 무대에 함께한 판소리 소리꾼입니다. 정동극장 〈광대〉 전국공연에서 주연을 맡았습니다.

방송 활동으로 KBS 〈아침마당〉, MBN 〈한일톱텐쇼〉, TV조선 〈수요일밤에〉·〈사랑의 콜센타〉, 국악방송 〈국악콘서트 판〉·〈바투의 상사디아〉 등에 출연했습니다.

포텐셜과 함께한 무대로는 경북도립교향악단 초청(2024), 김천시립교향악단 송년음악회(2024), 수성아트피아 신년음악회(2025)가 있으며, 충주시립 우륵국악단 특별기획, 김천시립국악단, 난계국악단 영재발굴, 경주시립신라고취대 APEC 기원 공연, 청도 국가유산 야행, 광복 80주년 특별기획 연주(봉명홀) 등에 참여했습니다.

조선족 3세로, 중국 명문대로 손꼽히는 노신 미술대학 서양화과를 졸업하고 중국 국가 1급 미술가로 인정받은 실력파 작가입니다. 소수민족 작가 최초로 작품이 기념우표 도안으로 채택될 만큼 일찍이 입지를 굳혔습니다.

민족적 정체성을 화두 삼아 한국 전통문화 및 수묵 기법에 중점을 둔 작품에 천착해오다, 5년여 전부터 동서양 미의식이 융합된 작품들로 한층 확장된 작품세계를 선보이기 시작했습니다. 신작으로 꾸린 특별초대전 〈경계 없는 예술세계〉는 그의 성공적인 새출발을 알리는 신호탄으로 평가받았습니다.

개인전 — 한국 갤러리 라메르 초대전(2024, 서울), 한국미술관(2012, 경기), 중국 상해 아트페어(2018), 중국 남경 아트페어(2013), 제11회 중국미술대전(2009, 상해), 중국 절강 국제미술전(2008, 가흥)

작품소장 — MBC 문화방송국(2012), 충북 제천 미술관(2011), 강원도 미술관(2010), 중국 상해미술관(2004)

주요 작업 — 연길 공항 영빈관 대형 유화 〈고향 풍정〉(2013), 중국 우정공사 특종 우표 〈고향 풍정〉 3매 선정 발행, 연변 박물관 대형 유화 〈사계 25m×5m〉(2012), 김홍신 대하소설 〈대발해〉 1-10권 삽화 200점(2006)

의공학과 과학을 통한 증명 가능한 예술세계에 심취했던 작가는, 지식이 깊어질수록 그 끝점이 인간의 영역을 넘어서는 지점과 맞닿아 있음을 깨닫게 되었습니다. 이후 경영하던 회사의 화재와 오랜 법정 다툼, 그리고 병원에서의 90일을 거치며 그의 작품세계는 보거나 듣거나 만지는 세계가 아닌, 제5의 감각에 의존하는 영적인 공간 이미지를 화폭에 담는 시도로 나아갔습니다.

이러한 작업은 이후 헐리우드 애니메이션 제작사와 넷플릭스 영화 제작의 소재가 되기도 했으며, 작가가 직접 방송에 출연하는 계기가 되었습니다.

전시 일정 — 두바이 왕립미술관(2025.5.3–9), 영국 사치갤러리(2025.10.17–19), 루브르박물관 전시(2025.10.20–25), 발트 3국·두바이 순회전시(2025.11.17), 미국 뉴욕 MAX Gallery(2026.1.6)